Wassily Kandinsky Soyut Sanatın Öncüsü ve Renklerin Müziği

Date:

Share post:

Wassily Kandinsky soyut sanatın öncüsü olarak renklerin müziğini tuvale taşıyan bir sanat dehasıydı. Sanatında renklerin ve formların ruhsal titreşimlerini keşfetmek için yaptığı çığır açan çalışmalarıyla tanınıyor.

Wassily Kandinsky Soyut Sanatın Öncüsü Kimdir?

Wassily Kandinsky, 1866 yılında Moskovada dünyaya gelen ve kültürel çeşitlilik barındıran bir burjuva ailesinin çocuğuydu. Babası Sibiryadan bir çay tüccarı, annesi ise Moğol aristokrasisine mensuptu. Kandinsky, resim dünyasına adım atmadan önce hukuk eğitimi aldı ve Moskova Üniversitesinde hukuk profesörü olarak görev yaptı.

“Renk, psişik bir titreşim uyandırır. Renk, her ne kadar bilinmeyen ama gerçek bir güç barındırır ve bu güç insan bedeninin her parçası üzerinde etkili olur.”_WASSILY Kandinsky

Kaderini değiştiren an ise 1896 yılında Monetnin Saman Yığınları’ serisinden bir tabloyu bir sergide görmesiyle başladı. Bu tablo karşısında büyülenen Wassily Kandinsky, renklerin dünya formlarını çözerek bir renk cümbüşüne dönüştüğünü fark etti ve bu durum onun sanat kariyerine yön vermesine neden oldu.

Wassily Kandinsky Soyut Sanatın Öncüsü Münih’e Taşınıyor

Aynı yıl, 30 yaşında hukuk kariyerini geride bırakarak Münihe taşındı ve sanat eğitimine başladı. İlk dönemlerinde İzlenimcilik ve Jugendstil (Almanyada Art Nouveauya denk gelen stil) akımlarına ilgi duyarak bu tarzları benimsedi.

Wassily Kandinsky Soyut Sanatın Öncüsünün Murnau -1909 Tablosu

Avrupanın farklı yerlerine yaptığı seyahatler sonrasında Kandinsky, sevgilisi Gabriele Münter ile birlikte Alplerin eteklerindeki Murnau kasabasına yerleşti. Bu dönemde yaptığı Murnau: Ansicht mit Burg, Kirche und Eisenbahn (1909), Murnau: Strasse (1908) ve Herbstlandschaft mit Baum (1910) gibi eserleri önemli bir gelişim gösteriyordu. Bu eserler, Henri Matisse ve Fovizm akımından etkilenmiş olmanın yanı sıra, Kandinskynin yerel kasaba manzaralarını basit geometrik şekillere indirgeme yönündeki ilerlemesini de yansıtıyordu.

“Resim, farklı dünyaların çarpışarak birbirleriyle mücadele ettiği bir gök gürültüsü gibidir ve bu mücadeleden yeni bir dünya yaratmayı amaçlar; bu yeni dünya ise sanat eseridir.”_Wassily Kandinsky

1911de Kandinsky, Münter, Franz Marc ve birkaç sanatçıyla birlikte Der Blaue Reiter(Mavi Süvari) adlı bir grup kurdu. Grup, adını Kandinskynin Der Blaue Reiter (1903) adlı tablosundan alıyordu. Bu grup Münihte sergiler açtıktan sonra, Berlinde Herwarth Waldenin Der Sturm galerisinde de eserlerini sergiledi. Walden, Kandinskynin eserlerine o kadar hayran kalmıştı ki, 1912de sanatçının ilk kişisel sergisini açmasına öncülük etti.

Kandinsky’nin müziğe olan tutkunluğu da onun sanat anlayışını derinden etkiledi.

Soyut Sanatın Öncüsü Wassily Kandinskynin Müziğe Olan Tutkunluğu da Onun Sanat Anlayışını Derinden Etkiledi.

Şu sözleri müzik ve sanatın harmonisini ne güzel özetliyor:

“Renkleri duyuşumuz o kadar kesindir ki… Renk, ruh üzerinde doğrudan bir etki yaratmanın bir yoludur. Renk, klavyedir. Göz, çekiçtir. Ruh ise birçok teli olan piyanodur. Sanatçı, ruhu kasıtlı olarak bu ya da şu tuşa basarak titreten eldir. Böylece, renklerin uyumunun yalnızca insan ruhuna bilinçli bir şekilde dokunma ilkesine dayanabileceği açıktır.”

Richard Wagner ve Alfred Schoenberg gibi besteciler favorileri arasındaydı ve resim ile müzik arasında güçlü bir bağ olduğuna inanıyordu. Bu doğrultuda, Kompozisyonlar, ‘İmprovizasyonlarve ‘İzlenimlerbaşlıklı üç kategoriye ayırdığı resimlerine müzikten ilham alarak isimler verdi.

Wassily Kandinsky’nin en ünlü eseri, genellikle “Composition VII” (Kompozisyon VII) olarak kabul edilir.

Wassily Kandinsky’nin en ünlü eseri, genellikle “Composition VII” (Kompozisyon VII) olarak kabul edilir. 1913 yılında yaptığı bu eser, soyut sanatın zirvesi olarak görülür ve sanat tarihçileri tarafından en karmaşık ve etkileyici çalışması olarak nitelendirilir.

Kandinsky, bu eserinde tamamen soyut formlarla ve parlak renklerle bir kaos ve düzen dengesi yaratmıştır. Eserde belirgin bir nesnel anlatım olmamakla birlikte, Kandinsky’nin doğayı, duyguları ve müziği resme dönüştürme çabası gözlemlenebilir. Sanatçı, bu tabloda ritmik ve müzikal bir enerjiyle saf soyutlama yaratmıştır.

“Composition VII”, Kandinskynin sanatta duygu ve anlam yaratmanın sadece figüratif ya da nesnel tasvirlerle sınırlı olmadığını, renkler ve şekiller aracılığıyla da ifade edilebileceğini ortaya koyan önemli bir yapıttır.

Bu eser, Kandinskynin müziği resimle birleştirme amacının da başarılı bir örneğidir.

On White II

Wassily Kandinsky Birinci Dünya Savaşı’nın Patlak Vermesiyle Kandinsky Rusyaya Geri Döndü.

Burada Alexander Rodchenko gibi Rus Konstrüktivistlerle yakın ilişkiler kurdu. Ancak 1921de Bolşevik rejimi terk ederek Almanyaya döndü ve Bauhausta ders vermeye başladı. On White II (1923) ve Development in Brown (1933) gibi eserlerinde geometrik soyutlamanın mistik doğasını keşfetmeye devam etti.

1933te Nazi rejiminin baskıları sonucunda Bauhaus kapandı ve Kandinsky Parise taşındı. 1939da Fransız vatandaşlığına geçtiği bu dönemde sanatında yeni ve cesur bir yön benimsedi; biyomorfik şekillere dayalı, daha oyunbaz ve geometrik olmayan formlar kullanmaya başladı. Mikroskop altında incelediği embriyolar, larvalar, planktonlar ve diğer mikroskobik yaşam formları eserlerine ilham kaynağı oldu.

Pariste geçirdiği bu verimli dönemde, Kandinsky 144 yağlı boya tablo ve 250 kadar suluboya ile guaj çalışması üretti. 1944 yılında, 77 yaşında Neuilly-sur-Seinede hayatını kaybetti.

Wassily Kandinsky, sanat dünyasına kazandırdığı özgün eserlerle soyut sanatın en önemli isimlerinden biri olarak tarihe geçti. Farklı kültürel ve sanatsal etkileri bir araya getirerek, resim ve müziği eşsiz bir uyum içinde sunan Kandinsky, sadece formları değil, aynı zamanda renklerin ve şekillerin de birer anlatı aracı olduğunu kanıtladı. Eserleri, sanatın ötesinde bir ruhsal derinliğe ulaşmayı hedefleyen bir yolculuğun simgesi oldu ve modern sanatın gelişimine büyük katkı sağladı. Soyut sanatın bu büyük ustası, sanatseverlere halen ilham vermeye devam ediyor.

accessland.live
accessland.livehttps://accessland.live
Dakikalar içerisinde fark yaratmaya başlayın.Her ay yeni ve kaliteli video ve podcast içeriklerle hayatınızda ve kariyerinizde başarı hikayenizi yazın. Hemen Accessland.live'a üye olun.
spot_img

Related articles

Rüyada Altın Görmek Ne Anlama Gelir?

Rüyada altın görmek, genellikle zenginlik, başarı ve mutluluk gibi olumlu anlamlar taşısa da, rüyanın detaylarına göre anlamı farklı...

Telegram Hukuki Taleplerde Bilgi Paylaşacak

Telegram Hukuki Taleplerde Bilgi Paylaşacak makalemizde Telegram'ın gizliliğe odaklı yapısının nasıl bir dönüşüm geçirdiğini paylaştık.Şirketin CEO’su Pavel Durov, mesajlaşma...

Disney Plus’ta İzleyebileceğiniz En İyi Fantastik Filmler

Bazen gerçek dünyadan uzaklaşıp, büyü ve maceralarla dolu fantastik bir dünyaya adım atmak isteriz. Bu kaçışı sağlayacak en...

2 Ekim Halkalı Güneş Tutulması ve Burçlara Etkileri 

2 ekim halkalı güneş tutulması makalemizde bu tutulmanın tüm burçlara olan etkilerini ve getirdiği enerjileri özetledik. 2 Ekim Halkalı...