Bauhaus’un en büyük mimarları makalemizde Bauhaus sanat okulunun çıkardığı ve bu akıma önemli katkıları olan mimarlarları paylaştık.
Yaygın olarak Bauhaus olarak bilinen ve ‘ev inşa etmek’ anlamına gelen Staatliches Bauhaus, 1919’dan 1933’e kadar faaliyet gösteren bir Alman tasarım okuluydu. Okul, el sanatları kursları ve güzel sanatlar konularının bir kombinasyonunu sunuyordu. Bauhaus müfredatı mimarlık eğitiminde yeni bir ölçüt yarattı. Bağımsız sanatçıları büyük ölçekli üretimle birleştirmeyi amaçlayan ve estetiği işlevsellikle harmanlamaya çalışan kapsamlı tasarım ilkeleriyle tanınıyordu.
Bauhaus, mimar Walter Gropius tarafından kuruldu. Kapsamlı ve sağlam tasarımlar yaratma vizyonuna dayanıyordu. Bauhaus mimari tarzı, çağdaş tasarım ve modernist sanatta en etkili akımlardan biri haline geldi.
İlginizi çekebilir:
- Bauhaus Akımı: Fonksiyonellik ve Estetiği Buluşturan Trend
- Popart’ın yaratıcısı Andy Warhol ve
- 20. yüzyılın ana sanat akımları içeriklerimize göz atın.
Bauhaus’un En Büyük Mimarları
Albers ve Marcel Breuer | Bauhaus Mimarisi
Anni ve Josef Bauhaus’un en büyük mimarları arasındadır. Öğrenci olarak başladılar ve ekole hakim olmaya devam ettiler; Josef cam atölyesinin lideri oldu ve Anni dokuma atölyesinin başına geçti. Sırasıyla cam işçiliği ve dokumada hem Josef hem de Anni geometri, renk ve çerçeve konularında muhteşem keşifler yaptılar.
Okulun kapanmasının ardından Alber ailesi Amerika’ya taşındı ve burada her ikisi de ölümlerine kadar eğitime ve sanata büyük katkılarda bulunmaya devam etti. Macar mimar ve tasarımcı Marcel Breuer, mimarisi ve çelik boru mobilyalar konusundaki uzmanlığıyla aynı derecede ünlüdür. Çalışmaları, bükülmüş çelik boru ve Eisengarn’ın kullanımında devrim niteliğindeydi.
Bauhaus’ta Breuer, aralarında Wassily Sandalye olarak bilinen Model B3’ün de bulunduğu çok sayıda çelik mobilya yarattı. Boru şeklindeki mobilyaların satışından kazandığı parayla desteklenen bir mimarlık pratiği yapmayı başardı ve daha sonra Amerika Birleşik Devletleri’ne taşındı ve burada Metropolitan Sanat Müzesi de dahil olmak üzere 100’den fazla tanınmış bina tasarladı.
Johannes Itten ve Xanti Schawinsky
İsviçreli ressam Johannes Itten, Bauhaus’un malzeme çalışmaları, renk çalışmaları ve temel mimarlık teorilerini kapsayan hazırlık kursunun orijinal müfredatının küratörlüğünü yaptı ve 1919’dan 1933’e kadar Bauhaus’un kuruluşunda bu dersin öğretimini yönetti.Bauhous’un en büyük mimarları arasındaki Itten daha sonra Bauhaus eğitmeni Gunta Stölzl ile birlikte Zürih yakınlarında bir dokuma atölyesi açmak için okuldan ayrıldı.
İsviçreli bir sanatçı olan Xanti Schawinsky, Bauhaus’un ideallerini somutlaştıran disiplinlerarası yaklaşımıyla tanınıyordu. Xanti, 1924’te Bauhaus’a katıldı. Oskar Schlemmer’in yanında sahne performansı eğitimi aldı ve Bauhaus Caz Orkestrası’nda çaldı. Fotoğrafçılık, sahne tasarımı, caz, tiyatro gösterileri ve ürün tasarımı gibi çeşitli becerilere sahip çok yönlü bir insandı. Bauhaus’tan ayrılmasının ardından Schawinsky, Kuzey Carolina, Asheville’deki Black Mountain College’da öğretmenlik yapmak üzere Josef Alberts’a katıldı.
Walter Gropius ve Herbert Bayer
Bauhaus’un modernist tasarımı renk gösterimiyle bilinmese ve kurucusu Walter Gropius mimarisinde renkleri kişisel olarak küçümsemiş olsa da, Renk Teorisi Bauhaus’ta zorunlu bir temel dersti. Bu kursun liderleri Itten, ardından Paul Klee, Wassily Kandinsky ve Bauhaus’u renkleri çözme arayışına yönlendiren Josef Alberts’dı. Okulda geliştirilen teoriler çağdaş renk teorilerinin temelini oluşturmaktadır.
Reklamcılık alanındaki mükemmelliğiyle tanınan ve Bauhaus’un en büyük mimarları arasında bulunan Herbert Bayer, okulla eşanlamlı hale gelen Universal adlı yazı tipini tasarladı. Önce Bauhaus’ta öğrenci olan, daha sonra matbaa ve reklam atölyesinin ustası olan Bayer, okulun görsel kimliğinin oluşturulmasında önemli bir rol oynadı.
Bayer, Bauhaus’tan ayrıldıktan sonra birçok çağdaşı gibi 1938’de ABD’ye uçtu ve burada MoMA’da Bauhaus 1919-28 sergisini düzenledi.
Josef Hartwig ve Peter Keler
Sanatçı Josef Hartwig, 1921’den 1925’e kadar heykel bölümünün başkanı olarak okula katıldı. Her birinin yapabileceği hareketi görsel olarak temsil eden minimal parçalardan oluşan bir satranç takımı tasarlamasıyla ünlendi. Düz ve yuvarlak satranç taşları da kaldırıldığında kolayca bir araya getirilebiliyor.
Peter Keler, 1921-1925 yılları arasında Bauhaus’ta öğrenciydi, çok yönlü bir sanatçı ve mimardı. 1923’te Bauhaus’tayken Weimar’daki Haus am Horn’daki ilk Bauhaus sergisi için bir beşik tasarladı. Bauhaus’ta usta olan sanatçı Wassily Kandinsky‘den ilham alan bebek beşiği, geometri ve rengin muhteşem bir karışımıdır.
İlginizi çekebilir:
- Bauhaus Akımı: Fonksiyonellik ve Estetiği Buluşturan Trend
- Popart’ın yaratıcısı Andy Warhol ve
- 20. yüzyılın ana sanat akımları içeriklerimize göz atın.
László Moholy-Nagy ve Hannes Meyer
Macar doğumlu László Moholy-Nagy, Bauhaus’ta etkili bir profesördü; 1923 ile 1928 yılları arasında bir yıllık hazırlık kursuna başkanlık etti ve özellikle metal işleri ve görsel medya konularında çeşitli atölye çalışmalarına liderlik etti. Okulun 1933’te kapatılmasından sonra ideallerinin korunmasında önemli bir rol oynadı.
Hannes Meyer, 1928’de Walter Gropius’un ayrılmasının ardından Bauhaus’un direktörlüğünü devraldı; bu rolü yalnızca birkaç yıl oynadı, ardından siyasi tartışmalar nedeniyle görevden alındı. İsviçreli mimar, yeni kurulan mimarlık bölümünün başkanı olarak Bauhaus’a direktör olmadan bir yıl önce katıldı. Kısa görev süresi boyunca Mayer, Bauhaus için birçok önemli tasarım komisyonu kazandı.
Yeni Bauhaus Okulu ve Bauhaus Mimarisi
Yeni Bauhaus okulu, Bauhaus eğitimcisi László Moholy-Nagy tarafından 1939’da Chicago’da kuruldu. ABD merkezli tasarım okulu, Alman kurumunun ilkelerini ve gelişmelerini sürdürmenin ve bunları Amerikan mimarisinde benimsemenin anahtarıydı.
Ancak okulu finanse eden iş adamlarının paralarını çekmesi üzerine Yeni Bauhaus yaklaşık bir yıl içinde kapandı. Bauhaus eğitimcisi Moholy-Nagy, enstitüyü Tasarım Okulu olarak yeniden açtı; bu okul, 1949’da Illinois Teknoloji Enstitüsü’nün bir parçası olmadan önce, 1944’te Tasarım Enstitüsü oldu.
